ಅವರು ಸಲಹೆ ನೀಡುವುದರಿಂದ ಉಳಿದುಕೊಂಡಿರುವ ಉಲ್ಲೇಖಗಳಿವೆ. ಇತರರು ಬದುಕುಳಿಯುತ್ತಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಜನರನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಪರಿಚಿತ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಾರೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿಗೆ ಕಾರಣವಾದ ಈ ಹೇಳಿಕೆಯು ಎರಡನೇ ಗುಂಪಿಗೆ ಸೇರಿದೆ.ಮೊದಲ ನೋಟದಲ್ಲಿ, ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಗೆ ತಾಂತ್ರಿಕ ಸೂಚನೆಯಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯ ಪರಿಚಯವಿಲ್ಲದ ಯಾರಾದರೂ ಅದನ್ನು ಓದಬಹುದು ಮತ್ತು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಹೇಗೆ ತಯಾರಿಸಬೇಕೆಂದು ಸರಳವಾಗಿ ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಊಹಿಸಬಹುದು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ವಾಕ್ಯವು ಅದಕ್ಕಿಂತ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ. ಅವನು ಜಗತ್ತನ್ನೇ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದ ರೀತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ತನಿಖೆಯಿಲ್ಲದೆ ಪ್ರತ್ಯಕ್ಷತೆಯನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲ. ಅವರು ನೀರು, ಮೋಡಗಳು, ಸಸ್ಯಗಳು, ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಬೆಳಕನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕಳೆದರು. ಅವರ ಅನೇಕ ನೋಟ್ಬುಕ್ಗಳು ಅವಲೋಕನಗಳಿಂದ ತುಂಬಿವೆ, ಅದು ವಿವರವಾಗಿ ಬಹುತೇಕ ಗೀಳಿನಂತಿದೆ. ವಿಷಯಗಳು ಏಕೆ ಹಾಗೆ ಕಾಣುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಅವನು ಬಯಸಿದನು.ಈ ಕುತೂಹಲವು ಈ ಉಲ್ಲೇಖದಲ್ಲಿ ಗೋಚರಿಸುತ್ತದೆ.ಬಣ್ಣ, ಹೊಳಪು ಅಥವಾ ಸೌಂದರ್ಯದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಬದಲು, ಅವನು ಕತ್ತಲೆಯಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ. ಅದೊಂದು ಅಚ್ಚರಿಯ ಆಯ್ಕೆ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರು ಬೆಳಕನ್ನು ಮೊದಲು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ನಮ್ಮನ್ನು ಸುತ್ತುವರೆದಿರುವುದನ್ನು ಗಮನಿಸಲು ಕೇಳುತ್ತಾನೆ.ಉಲ್ಲೇಖದೊಂದಿಗೆ ನೀವು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯವನ್ನು ಕಳೆಯುತ್ತೀರಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪಾಠವು ಕಡಿಮೆ ಇರುತ್ತದೆ. ಇದು ಸ್ವತಃ ಗ್ರಹಿಕೆ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಅವಲೋಕನದಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ.
ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರಿಂದ ದಿನದ ಉಲ್ಲೇಖ
“ಚಿತ್ರಕಾರನು ಪ್ರತಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಕಪ್ಪು ಹೊದಿಕೆಯೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಬೇಕು, ಏಕೆಂದರೆ ಬೆಳಕಿಗೆ ಒಡ್ಡಿಕೊಳ್ಳದ ಹೊರತು ಪ್ರಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳು ಕತ್ತಲೆಯಾಗಿರುತ್ತವೆ.”
ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಅವರ ಉಲ್ಲೇಖದ ಹಿಂದಿನ ಅರ್ಥವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಿ
ಕಲಾವಿದರು ಆಳ ಮತ್ತು ನೈಜತೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ರಚಿಸುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ನೇರವಾದ ಅರ್ಥವು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆಯಿಂದ ವಸ್ತುಗಳು ನೈಸರ್ಗಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾಗಿರುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಗಮನಸೆಳೆದಿದ್ದಾರೆ. ಬೆಳಕು ಕೆಲವು ಮೇಲ್ಮೈಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ತಲುಪುತ್ತದೆ. ಉಳಿದವು ಭಾಗಶಃ ನೆರಳಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿದಿದೆ. ಈ ಸಂಬಂಧವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಹೆಚ್ಚು ಬಲವಾದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಬಹುದು.ಆದರೆ ತಾಂತ್ರಿಕತೆಯನ್ನು ಮೀರಿ ಪರಿಗಣಿಸಿದಾಗ ಉಲ್ಲೇಖವು ಹೆಚ್ಚು ಆಸಕ್ತಿಕರವಾಗುತ್ತದೆ.ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಹೇಳುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿರುವುದು ಬೆಳಕು ಮಾತ್ರ ಮುಖ್ಯವಾದುದು ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಕತ್ತಲೆ ಇದೆ. ಎಲ್ಲವನ್ನೂ ಸಮಾನವಾಗಿ ಬೆಳಗಿಸಿದರೆ, ಯಾವುದೂ ಎದ್ದು ಕಾಣುವುದಿಲ್ಲ. ಯಾವುದೇ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತತೆ, ಗಮನ ಮತ್ತು ರೂಪದ ಅತ್ಯಂತ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಜ್ಞೆ ಇರುವುದಿಲ್ಲ.ಕಣ್ಣು ಹೊಳಪನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಗಾಢವಾದ ಏನಾದರೂ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ.ಈ ಸರಳ ಅವಲೋಕನವು ಉಲ್ಲೇಖದ ಹೃದಯಭಾಗದಲ್ಲಿದೆ.
ಜನರು ಹೇಗೆ ನೋಡುತ್ತಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಕಳೆದರು
ಈ ಹೇಳಿಕೆಯು ಮುಖ್ಯವಾದ ಕಾರಣಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದು ವೀಕ್ಷಣೆಗೆ ಅಸಾಧಾರಣ ಗಮನವನ್ನು ಮೀಸಲಿಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಬಂದಿದೆ.ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಆಕರ್ಷಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಮಾತ್ರ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ. ಅವರು ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸಿದ್ದರು.ಅವರ ನೋಟ್ಬುಕ್ಗಳು ಬೆಳಕು, ಪ್ರತಿಫಲನ ಮತ್ತು ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಬಗ್ಗೆ ನಿರಂತರ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುತ್ತವೆ. ಹಗಲಿನಲ್ಲಿ ನೆರಳುಗಳು ಹೇಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ಪರಿಶೀಲಿಸಿದರು. ದೂರವು ಹೇಗೆ ನೋಟವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು ಎಂಬುದನ್ನು ಅವರು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಕತ್ತಲು ಕ್ರಮೇಣ ಬೆಳಕಾಗುತ್ತಿದ್ದ ಗಡಿಗಳತ್ತ ಗಮನವಿಟ್ಟು ನೋಡಿದನು.ಆಧುನಿಕ ಓದುಗರಿಗೆ, ಇದು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಾಣಿಸಬಹುದು. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊಗೆ, ಇದು ದೊಡ್ಡ ತನಿಖೆಯ ಭಾಗವಾಗಿತ್ತು.ಚಿತ್ರಕಲೆ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಮಾರ್ಗವಾಯಿತು.ಉಲ್ಲೇಖವು ಇತರರು ಕಡೆಗಣಿಸಬಹುದಾದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಹತ್ತಿರದಿಂದ ನೋಡುವ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.
ಉಲ್ಲೇಖದಲ್ಲಿ ಕತ್ತಲೆ ಸೌಂದರ್ಯಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿಲ್ಲ
ಆಧುನಿಕ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕತ್ತಲೆಯನ್ನು ನಕಾರಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ.ಕತ್ತಲೆಯು ಗೈರುಹಾಜರಿ, ಅನಿಶ್ಚಿತತೆ ಅಥವಾ ತಪ್ಪಿಸಬೇಕಾದ ಸಂಗತಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಬೆಳಕು, ಏತನ್ಮಧ್ಯೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಧನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ಉಲ್ಲೇಖವು ಈ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುವುದಿಲ್ಲ.ಅವನ ಅವಲೋಕನದಲ್ಲಿ, ಕತ್ತಲೆಯು ತೆಗೆದುಹಾಕಲು ಕಾಯುತ್ತಿರುವ ಸಮಸ್ಯೆಯಲ್ಲ. ಸೌಂದರ್ಯವು ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರಲು ಅನುಮತಿಸುವ ಭಾಗವಾಗಿದೆ. ನೆರಳು ಇಲ್ಲದೆ, ಆಳವಿಲ್ಲ. ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಇಲ್ಲದೆ, ಯಾವುದೇ ರೂಪವಿಲ್ಲ.ಕಣಿವೆಗಳು ಮತ್ತು ಇಳಿಜಾರುಗಳು ಗಾಢವಾಗಿ ಉಳಿಯುವುದರಿಂದ ಸೂರ್ಯನ ಬೆಳಕನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪರ್ವತವು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳು ಬೆಳಕನ್ನು ಹಿಡಿದಾಗ ಇತರವು ಹಿಮ್ಮೆಟ್ಟುವಂತೆ ಮುಖವು ಅಭಿವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ.ಉಲ್ಲೇಖವು ಅಂಧಕಾರವನ್ನು ಅನಪೇಕ್ಷಿತವಾಗಿರುವುದಕ್ಕಿಂತ ಅಗತ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ.ಈ ಸಣ್ಣ ಬದಲಾವಣೆಯು ಇಡೀ ಹೇಳಿಕೆಯನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಶ್ರೇಷ್ಠ ಕಲಾವಿದರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಡೆಗಣಿಸದ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡುತ್ತಾರೆ
ಅನೇಕ ಕಲಾತ್ಮಕ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾದದ್ದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದರೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತವೆ.ನೀರಿನಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿಬಿಂಬ. ಗೋಡೆಯ ಮೇಲೆ ನೆರಳು. ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಬೆಳಕು ಕೋಣೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ವಿಧಾನ.ಇವು ನಾಟಕೀಯ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳಲ್ಲ. ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರು ಅವರ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಯೋಚಿಸದೆ ಪ್ರತಿದಿನ ಅವರನ್ನು ನೋಡುತ್ತಾರೆ.ಕಲಾವಿದರು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.ಅವರು ಹೆಚ್ಚು ಸಮಯ ವೀಕ್ಷಣೆಯೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತಾರೆ. ಅವರು ಅದನ್ನು ವಿವಿಧ ಕೋನಗಳಿಂದ ಪರಿಶೀಲಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇತರರು ರವಾನಿಸುವ ವಿವರಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದುತ್ತಾರೆ.ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಈ ಅಭ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾಗಿದ್ದರು.ಉದ್ಧರಣವು ಆಳವಾದದ್ದನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವವರೆಗೆ ಸರಳವಾದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಸೂಕ್ಷ್ಮವಾಗಿ ಪರಿಶೀಲಿಸುವವರ ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.
ಹೇಳಿಕೆಯು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರಪಂಚವನ್ನು ಮೀರಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತದೆ
ಉಲ್ಲೇಖವು ಪ್ರಸಾರವಾಗುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸುವ ಕಾರಣದ ಭಾಗವೆಂದರೆ ಓದುಗರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲೆಯ ಆಚೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಅರ್ಥಗಳನ್ನು ಕಂಡುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.ಮನುಷ್ಯರು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ.ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಒತ್ತಡವನ್ನು ಅನುಭವಿಸುವವರೆಗೂ ಶಾಂತತೆಯನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಪ್ರಶಂಸಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ನಿರಾಶೆಯ ನಂತರ ಯಶಸ್ಸು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಕ್ಷಣಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಿದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕ್ಷಣಗಳು ಸಹ ಅರ್ಥವನ್ನು ಪಡೆಯುತ್ತವೆ.ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ವೀಕ್ಷಣೆಯ ರಚನೆಯು ಈ ಮಾದರಿಗೆ ಸರಿಹೊಂದುತ್ತದೆ.ಹತ್ತಿರದಲ್ಲಿ ನೆರಳು ಇರುವುದರಿಂದ ಬೆಳಕು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.ಅನೇಕ ಓದುಗರು ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಮೀರಿದ ಅನುಭವಗಳಿಗೆ ಅದೇ ತರ್ಕವನ್ನು ಅನ್ವಯಿಸುತ್ತಾರೆ. ಉಲ್ಲೇಖವು ಈ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನವನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸುವುದಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ.ಈ ಮುಕ್ತತೆಯು ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ ರೇಖೆಯನ್ನು ಜೀವಂತವಾಗಿರಿಸಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡಿದೆ.
ನವೋದಯ ಚಿಂತನೆಯು ಕಲೆ ಮತ್ತು ವೀಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ಸಂಪರ್ಕಿಸಿತು
ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರ ಜೀವಿತಾವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕಲೆ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಅವಲೋಕನಗಳು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದ್ದವು.ಮಾನವ ದೇಹವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ ಚಿತ್ರಿಸಲು ಕಲಾವಿದರು ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು. ಅವರು ದೃಷ್ಟಿಕೋನವನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಜ್ಯಾಮಿತಿಯನ್ನು ಪರಿಶೋಧಿಸಿದರು. ಅವರು ಪ್ರಕೃತಿಯನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು ಏಕೆಂದರೆ ಪ್ರಕೃತಿಯು ಪುಸ್ತಕಗಳು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಉತ್ತರಗಳನ್ನು ನೀಡಿತು.ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ತನ್ನ ಯುಗದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಜನರಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಮುಕ್ತವಾಗಿ ಈ ಪ್ರಪಂಚಗಳ ನಡುವೆ ಚಲಿಸಿದನು.ಇಂದು ಅವರು ಚಿತ್ರಕಾರ, ಸಂಶೋಧಕ ಮತ್ತು ಚಿಂತಕ ಎಂದು ಒಮ್ಮೆ ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ.ಉಲ್ಲೇಖವು ಆಸಕ್ತಿಗಳ ಮಿಶ್ರಣವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ.ಇದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಲಹೆಯಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಇದು ಸಿದ್ಧಾಂತಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವೀಕ್ಷಣೆಯಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ. ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಅವರು ಪ್ರಕೃತಿಯು ನಿಜವಾಗಿ ಹೇಗಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಿದರು ಎಂಬುದನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ.ವೀಕ್ಷಣೆಗೆ ಈ ಬದ್ಧತೆಯು ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕೆಲಸವನ್ನು ರೂಪಿಸಿತು.
ಆಧುನಿಕ ದೃಶ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಇನ್ನೂ ಅದೇ ಕಲ್ಪನೆಯ ಮೇಲೆ ಅವಲಂಬಿತವಾಗಿದೆ
ನವೋದಯದ ನಂತರ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ನಾಟಕೀಯವಾಗಿ ಬದಲಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ನೆರಳಿನ ನಡುವಿನ ಸಂಬಂಧವು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ.ಛಾಯಾಗ್ರಾಹಕರು ಗಮನವನ್ನು ಮಾರ್ಗದರ್ಶನ ಮಾಡಲು ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಅನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಮನಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ಸೃಷ್ಟಿಸಲು ಬೆಳಕನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿದ್ದಾರೆ. ದೃಶ್ಯ ಅನುಭವಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸುವಾಗ ವಿನ್ಯಾಸಕರು ಲಘುತೆ ಮತ್ತು ಕತ್ತಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ಯೋಚಿಸುತ್ತಾರೆ.ಫೋನ್ನಲ್ಲಿ ಫೋಟೋಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವ ಜನರು ಸಹ ತಮ್ಮ ಇತಿಹಾಸವನ್ನು ತಿಳಿಯದೆ ಈ ತತ್ವಗಳಿಗೆ ಸಹಜವಾಗಿ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯಿಸುತ್ತಾರೆ.ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಇದ್ದಾಗ ಚಿತ್ರವು ಹೆಚ್ಚು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗುತ್ತದೆ. ಕೆಲವು ವಿವರಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇತರರು ಅಧೀನರಾಗಿರುತ್ತಾರೆ.ಭಾಷೆ ಬದಲಾಗಿದೆ. ಪರಿಕರಗಳು ಬದಲಾಗಿವೆ.ಮೂಲ ಕಲ್ಪನೆಯು ಆಶ್ಚರ್ಯಕರವಾಗಿ ಹೋಲುತ್ತದೆ.
ಉಲ್ಲೇಖ ಇನ್ನೂ ಏಕೆ ಪ್ರಸ್ತುತವಾಗಿದೆ
ಅನೇಕ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು ಅವುಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸಿಕ್ಕಿಬಿದ್ದಿವೆ. ಈ ಒಂದು ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ.ಅದರ ಮನವಿಯ ಭಾಗವು ಯಾವುದೋ ಕಾಂಕ್ರೀಟ್ನೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ ಎಂಬ ಅಂಶದಿಂದ ಬರುತ್ತದೆ. ಡಾರ್ಕ್ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಮತ್ತು ಬೆಳಕಿನ ಮೂಲದ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಯಾರಾದರೂ ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು.ಅಲ್ಲಿಂದ, ಉಲ್ಲೇಖವು ಕ್ರಮೇಣ ಗಮನ ಮತ್ತು ಗ್ರಹಿಕೆಯ ಬಗ್ಗೆ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ತೆರೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.ಜನರು ಮೊದಲು ಏನು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ? ಹಿನ್ನೆಲೆಯಲ್ಲಿ ಏನು ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ? ಕಾಂಟ್ರಾಸ್ಟ್ ಆಕಾರ ತಿಳುವಳಿಕೆಯನ್ನು ಹೇಗೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ?ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಈ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳಿಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಉತ್ತರಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಕೇವಲ ಒಂದು ವೀಕ್ಷಣೆಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಓದುಗರಿಗೆ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸಲು ಬಿಡುತ್ತಾರೆ.ಈ ಉಲ್ಲೇಖವು ಅದನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಪ್ರಪಂಚವು ಕಣ್ಮರೆಯಾದ ನಂತರವೂ ಗಮನ ಸೆಳೆಯುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದೆ.ಬಣ್ಣದ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ವಾಕ್ಯವು ದೃಷ್ಟಿಗೆ ಪ್ರತಿಫಲಿಸುತ್ತದೆ.ನೆರಳಿನ ಬಗ್ಗೆ ಒಂದು ಹೇಳಿಕೆಯು ಬೆಳಕನ್ನು ಗೋಚರಿಸುವ ವಿಷಯಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಅದು ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಉತ್ತಮವಾಗಿ ಮಾಡಿತು. ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಎಚ್ಚರಿಕೆಯಿಂದ ನೋಡುತ್ತಿದ್ದರು, ಅವರು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಸಾಮಾನ್ಯವೆಂದು ಭಾವಿಸುವುದಿಲ್ಲ.
ಇತರ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲಿಯೊನಾರ್ಡೊ ಡಾ ವಿನ್ಸಿ ಉಲ್ಲೇಖಗಳು
- “ಕಲಿಕೆಯು ಮನಸ್ಸನ್ನು ಎಂದಿಗೂ ದಣಿಸುವುದಿಲ್ಲ.”
- “ಸರಳತೆಯು ಅಂತಿಮ ಅತ್ಯಾಧುನಿಕತೆಯಾಗಿದೆ.”
- “ಕಲೆ ಎಂದಿಗೂ ಮುಗಿದಿಲ್ಲ, ಕೇವಲ ಕೈಬಿಡಲಾಗಿದೆ.”
- “ಉದಾತ್ತ ಆನಂದವೆಂದರೆ ತಿಳುವಳಿಕೆಯ ಸಂತೋಷ.”
- “ಸಮಯವನ್ನು ಬಳಸುವ ಯಾರಿಗಾದರೂ ಸಾಕಷ್ಟು ಸಮಯ ಉಳಿದಿದೆ.”
